专访台湾花艺名家朱静代：插花即禅修 静时才有精品
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【导 言】
何为插花？其实插花并不是简单的动作，而是一种高雅艺术。早在宋代，插花便与焚香、挂画、点茶并称为“生活四艺”，正所谓“一花一世界、一叶一菩提”。那么，插花如何变得高雅？插花由繁入简，与禅文化有何关联？2019年7月21日-22日，“禅与中华文化”2019九华山公益论坛在安徽池州举办。76岁高龄的台湾花艺名家、台湾东吴大学花道讲师朱静代女士，应邀为活动现场插花置景。也正因为这一机缘，她就地取材即兴创作的一组组花艺作品，让人们见识了花草的尊严，和“一花一世界”的禅心。
76岁的台湾花艺名家朱静代女士应邀为“禅与中华文化”2019九华山公益论坛插花置景。
论坛期间，朱静代女士接受凤凰网国学频道采访，她表示：插花一定要抓住瞬间的美，插花过程就是禅修的体证过程。我们在插花时，很容易进入到诗一般的境界。因为我们拿到植物时，很容易就会静下来，这大概就是插花的魅力吧。那个过程，非常静谧；那个时刻，应该也算一种禅文化的静养，一种禅悦。插花即禅修，只有在安静状态下，才会产生精品！
台湾花艺名家、台湾东吴大学花道讲师朱静代女士接受凤凰网国学频道独家专访。（普庆玲/摄）
以下是采访实录。
凤凰网国学：中国很早就有了原始的插花意念的雏形。花道起源于中国隋朝的佛堂供花，随后流入日本，备受重视。您觉得花道是一种怎样的艺术表现形式？从最开始的丰富多样到后来越来越简约，花道体现了一种“大道至简”。所谓“一花一世界，一叶一菩提”。请谈谈您的看法。
朱静代：实际上，一般人初学插花时，有的是在外面剪个花或者草，很简单地插，这样会显得单调无味；有的人又是放了各种各样的花，看后会觉得压抑烦闷。所以这个真的不太好说，形式多样，选择不一吧！就我而言，我插花的时候并不是先从繁入简的，先来谈谈我的插花经历好了。
刚开始特别简单，花道从中国传到日本，那时候中国是供花，即那种很简单的剪下来的花，传到日本以后，他们是整支整支地供花，然后慢慢演变为出家人供花。刚开始也是插得很简单，后来有了池坊流，池坊流的插花都是固定的，就是一定要插哪一种型，他们比较讲究“阴阳”概念。后来因为有的人为了改变风格就用水盆插。所以在日本这些流派非常多。
草月流成立比较晚，草月流也是学池坊流，但是想要走出自己的路，所以就比较大胆，会用一些野外的各种东西，比如说枯枝。草月流和其他流派不一样，没有固定要求，什么东西都可以拿来用，后来的草月流应该算是日本最大的流派，我最开始就先学了草月流。实际上，之前有一段时间，我学过松风流和小原流，当时那些同学每次展出的时候都不敢插，还要等老师指导，所以我就跳出来了。可能我比较叛逆，喜欢思想创新，希望自己不断创新，所以我就学草月流，我和老师讲不要限制我的进度。那时候，我很喜欢看曹翔和赵无极的国画，尤其赵无极对我影响最大。赵无极是中国油画的艺术家，我很欣赏他的抒情又抽象的画。有一次我看完他的画展去上课，我就把他画的水澎湃的感觉放在我的作品里，也就是抽象的水，那次我就完全突破了一般的插花。大概是1981年，我就开始走抽象风格，找到自己“插花不见花”的感觉。后来，我又去打坐，慢慢得我的插花风格又改变了，变得比较简约。
76岁的台湾花艺名家朱静代女士应邀为“禅与中华文化”2019九华山公益论坛插花置景。
凤凰网国学：您一直在学习日本草月流花道，这方面有很深的积淀，也有自己的见解。草月流体现了抽象与创新，最终回归到各花入各眼，体现一种“大道至简”，您觉得草月流花道的核心是什么？
朱静代：我并不是说一定要某一个流派，只是因为草月流是属于比较前卫的花。它的花型是很现代化的，特别强调美丽鲜亮，有自己的理论。我认为，不管你学哪个流派，先要学会这些基础理论，学会以后就要开始慢慢地尝试走自己的路，所以我学插花我先学习理论，然后马上放掉，走属于我自己的路，越简单越好，越简单越能出好的作品。说到草月流的核心，其实你的问题已经包含了我的回答，草月流的核心就是“大道至简”。
凤凰网国学：您有自己的看法，然后不断尝试突破与创新，您已经学到了花道“大道至简”的精髓，所以您插出来的花也会显得与众不同，有灵魂有感觉。
朱静代：我不喜欢在室内插花，而是走出室外到大自然之中去，欣赏大自然的美景，去认识各种各样的花。有时候并不是说你一定要到野外，比如有时候坐车，我能看到枯木的美。今年4月，我去了青岛，那边的枯木都会修剪出不同的形状，非常漂亮。所以生活中到处都有美，即使在路边的花，都有真正的艺术美。我觉得走到哪里都有很多美，我们随时随地都可以欣赏生活中的美。
76岁的台湾花艺名家朱静代女士应邀为“禅与中华文化”2019九华山公益论坛插花置景。
凤凰网国学：您已经与花融为一体了，能感受到它的那种生命绽放、婀娜多姿的体态。花道是一种非常高雅的审美艺术，可以引申到美学教育，如果回归到家庭，这种审美教育是父母给孩子的珍贵“财产”。您觉得父母应该如何对孩子进行美学方面启蒙教育？
朱静代：台湾在经济起飞的时候，大部分人都是学钢琴。实际上，那个年代我们是在恶补，恶补英文、数学等科目，忙于各种考试，父母对艺术注重很少。我从小就喜欢女工，喜欢做衣服，但我家里极力反对，因为那个年代我家里的经济不是很好。那时候有钱人家才会学小提琴、钢琴，很少人会送去学花道，也是到了经济比较好以后，才有人去学这些花道。读大学时，我家里反对我做服装设计，所以我学了国际贸易。大学毕业后，我想把我的商用英文再加强一点，但我去补课时人也满了，刚好我看到有花道课，完全抱着玩儿的心态去报名了，没想到我就是这么走进去的。
所以，我觉得在这方面，除了有家庭背景的原因，更多是看个人吧！看自己的兴趣点所在，自由的环境会激发兴趣点，因为兴趣是最好的老师，只有自己喜欢的，你才会去融入进去。不管是学书法还是花道或者其他，透过静坐才会更上一层楼。这也是一种功夫论，静是最好的修行。
想要在艺术上有所成就，一定要学会享受寂寞。我学插花或者打坐，全都在享受寂寞，越寂寞的时候，我越有作品。其实，宁静就是一种生产力，一种强大的力量。早在宋代，就有高雅人士追求极简主义。宋人把焚香、点茶、挂画和插花称作“生活四艺”，将香、茶、画、花所赋予的嗅觉、味觉、触觉与视觉的感官体验，上升到极高的艺术层面，以致“道”的境界。体现了古人追求雅致的“慢生活”。在日渐喧嚣浮躁的今天，我们也需要这样的“慢生活”。
凤凰网国学：古人追求简约。我们所处的时代，是一个繁琐喧嚣的环境，而追求内心的宁静就是一种“回归”。您觉得应该如何去追求这样一种“慢生活”？
朱静代：坦白讲，现在的生活都很忙碌。但是应该抽点时间出来，把自己归零，使自己宁静。我年纪大了以后就没再上班，所以我有时品香，有时画画。可能年轻的人比较难追求所谓的“慢生活”，因为年轻人大部分有家庭有小孩，可能退休以后“慢生活”才能实现吧。但这也要看自己的内心选择。
凤凰网国学：不断调整自己，找到一种舒服的感觉，把心慢下来。
朱静代：对，年轻人真的要抓住刹那之间的宁静，可能有些人没办法达到，但一定要调整自己的内心。我觉得插花能够抓住刹那间的美。在插花的过程中，很容易进入到诗一般的境界。因为我们拿到植物时，很容易就会静下来。这大概就是插花的魅力吧！那个过程，非常静谧，那个时刻应该也算一种禅文化的静养，一种禅悦。插花即禅修，只有在安静状态下，才会产生精品！
（访谈：普庆玲）
【赏析】朱静代女士为“禅与中华文化”2019九华山公益论坛创作的部分花艺作品
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